2012. március 12.
Egy klasszikus stílusikon
Audrey Hepburn életútja a divatikonok sorában!
2012. március 6.
A Chanel divatház
A világ egyik leghíresebb divatházának története
Az etruszk és a római kultúráról
(i. e. VII-IV. sz.)
| Etruszk | Róma | |
| Történelmi háttér | Történelmi háttér | |
| Vallás | Vallás | |
| Építészet | Építészet | |
| Szobrászat | Szobrászat | |
| Festészet | Festészet | |
| Zene | Irodalom | |
| Tánc | Zene | |
| Tánc |
Etruszk művészet
(i.e. VII-IV. század)
Történelmi háttér
Az i. e. II.—I. évezred fordulóján Itáliában több néptörzs telepedett meg. A déli területeket -Campania, Szicília - az i. e. VIII. század folyamán a görög telepesek, az északnyugati partvidéket a Kis-Ázsiából bevándorolt etruszkok foglalták el. A két terület között latin és más törzsek telepedtek le. Az i. e. VII-V. század között az etruszkok uralma alatt áll csaknem egész Közép-ltália, más néven Etruha. Ebből az időből származnak legfontosabb építészeti emlékeik. Kultúrájuk erősödő görög befolyás alatt bontakozik ki. Fejlődésük második szakasza az i. e. IV. századra esik, és a hellenista görög kultúra befolyását tükrözi. írásukat nagyrészt a görögöktől vették át. Tizenkettes számrendszert használtak. A tudományok közül különösen a gyógyászatot és a csillagászatot művelték.
Vallás
Vallásukban, amely a természeti erőket megszemélyesítő istenek tiszteletében öltött alakot, fontos szerepet játszott a halottak kultusza. Építészetük és képzőművészetük ránk maradt emlékanyaga ezekkel kapcsolatos: sírépítmények és ezek festett vagy plasztikus díszítése. A sírok falfestményei a földi és túlvilági életből, és az etruszk mitológiából vett jeleneteket ábrázolnak.
Építészet
Etruria mocsaras vidékén a fő építészeti feladat az utak, hidak, csatornák és erődítmények kiépítése, valamint a sírépítmények készítése. Az etruszk építészeti technikára jellemző, hogy közvetlenül a vulkanikus eredetű sziklatalajból faragták köveiket és kőalapra építkeztek. Templomaikat csak antik római szerzők írásaiból ismerjük. Lakóházaik központi helyisége a fedetlen átrium (az épület nyitott, csarnokszerű középső része, befelé lejtő tetőnyílással), amelyhez két keresztirányú szárny kapcsolódik a lakóhelyiségekkel. Az etruszk templom és lakóház a római építészet számára mintaképül szolgált. A boltozatok alkalmazását is átvették a rómaiak. .
Építőanyagok: kő, fa, agyag
Épületszerkezetek: álboltozatos lefedés (sírépítmények), dongaboltozat gerendás áthidalás oszlopsortámaszok
Szobrászat
Szobraik máz nélküli égetett agyagból (terrakottából), színes festéssel, továbbá bronzból készültek. Jellemző a kissé merev, de realisztikus ábrázolás, amit a színezés tesz még életszerűbbé. Jel-
legzetes terrakotta szobraik a fekhelyalakú sírládákon, lakománál fekve ábrázolt elhunyt házaspárok alakjai.
Festészet
Az etruszkok képzőművészeti alkotásai közül kiemelkednek a falfestészeti emlékek, amelyekkel sírjaikat díszítették. A fejlett rajztechnikával vakolatba karcolt körvonalú és élénken színezett festmények tudósítanak életmódjukról, szokásaikról és életfelfogásukról. Temetési szertartásokat és mitológiai jeleneteket ábrázolnak. A korai falképek sasfejü, oroszlán testű, szárnyas „sírőrző" állatfigurái a mezopotámiai ábrázolásokkal mutatnak távoli rokonságot. Később köznapi, általában vidám jeleneteket festettek görögös stílusban (vadászjelenetek, lakomázok, énekesek, tornázó ifjak, lovasok), erőteljes színekkel.
Zene
A muzsika fontos helyet foglalt el az etruszkok életében, amelynek szinte minden mozzanatához társult. A zenészek a tánccsoportok mozdulatait kísérték. Többnyire héthúrú lanton és kettős fuvoIán játszottak, harmonikus dallamokat.
Tánc
Az etruszk vázaképeken, szobrokon vagy a sírkamrák falain található termékenység-, fegyver-, kultikus és halotti táncokból egyaránt üdeség és derű sugárzik. Ez a feltűnően szépalkatú, életvidám és fürge nép a görögökétől eltérő táncstílust alakított ki. A ruhák szépsége, az élénkszínü természeti környezet mind szervesen hozzátartoznak a felszabadult, széles mozgású, lendületes táncokhoz, amelyeknek közös vonása a nagy változatosság mellett a térérzék nagyfokú fejlettsége. A táncos mozdulatok ugró, forgó, karokat ritmikusan mozgató elemekből épültek fel. A fejtartásnak is fontos szerepe lehetett.
Római művészet
(i. e. VI. sz.-i. sz. IV. sz.)
Történelmi háttér
I. e. 1000-től kezdődően az indoeurópaiak egy újabb hulláma érte el Itáliát. A jövevények egy csoportja, a latinok a Tiberis folyó partjain építették fel falvaikat, amelyekből később Róma is kifejlődött a folyó menti hét dombon. A város alapításának hagyományos dátuma: i.e. 753, innen fejlődött ki a következő évszázadok alatt az ókor legnagyobb világbirodalma. Róma gyors gazdasági és kulturális fejlődését kedvezően befolyásolta a nála műveltebb etruszkok hatása és fennhatósága. Tőlük vették át a rómaiak vallásuk egyes isteneit, a templomformát, az íves boltozást, a családi tűzhelynek és az ősök szellemének vallásos tiszteletét.
Róma történelmének korai korszaka, a királyság kora az i. e. 510-ig tartott. Ezt a köztársaság kora (i.e. 510-től i.sz. 31-ig) váltotta fel. A város i. e. 250-re már csaknem egész Itáliát uralta. A pun háborúk után fennhatósága alá hajtotta Európa legnagyobb részét, és nagy területeket Közel-Keleten és Észak-Afrikában. De a római köztársaság a maga évenként választott főhivatalnokaival nem volt képes a hatalmasra nőtt rabszolgatartó birodalmat kormányozni. Ezért súlyos belső harcok után a köztársaságot az állandó zsoldos hadseregre támaszkodó császárság kora (i.e.31- i.sz. 476) fel. Ebben az időben zajlott a kereszténység elterjedése és üldözése. Ez utóbbit azzal indokolták, hogy a keresztény hívők megtagadták a császárok istenítését.
Az i. sz. 200-tól kezdődően egyre többször intéztek támadást a határvidékek ellen a barbár törzsek. Mindez a polgárháborúkkal, a gazdasági válsággal együtt a felbomlás szélére sodorta a birodalmat. Épp a birodalmi egység érdekében engedélyezte Constantinus császár (306-337) a keresztényeknek a szabad vallásgyakorlást (313), sőt, államvallássá tette a kereszténységet. A birodalom fővárosát Bizáncba helyezte át (róla nevezték el Konstantinápolyt), és újraegyesítette a birodalmat, amely azonban 395-ben végleg két részre szakadt: a Kelet-római és a Nyugat-római Birodalomra. A távolabb fekvő provinciákat sorra elfoglalták a barbárok, sőt, a gótok és a vandálok magát Rómát is kifosztották (410 és 455 között). Végül 476-ban bekövetkezett a Nyugat-római Birodalom bukása.
Vallás
Vallásuk az Itáliában honos népek és az etruszkok vallásából alakult ki, majd a görögök befolyásolták. A római istenek az emberi, a társadalmi és a gyakorlati tevékenységek különböző nemeinek szellemei. A különféle foglalkozások is kaptak isteneket. A mezőgazdasággal kapcsolatos istenek: Ceres a gabona, Faunus a nyáj védelmezője, Liber a szőlőmüvelés istene. Sok elvont fogalom is isteni rangra emelkedett: Iustitia az igazságosság, Pax a béke, Virtus az erény. Az állami élettel kapcsolatosak: Jupiter az égisten, egyben az állami élet legfőbb védelmezője. Felesége Juno, aki különösen a családi élet tisztessége felett őrködött. Mars eredetileg a földmüveléssel állt kapcsolatban, később harci istenség lett. Quirinius a római polgárok pártfogója. Nagy tisztelettel övezték még lanust, a kapuk őrzőjét, Minervát, a tudományok és művészetek istennőjét, Fortunát, a szerencse istenasszonyát, Neptunust, a hajózás és a tenger istenét, valamint Mercuriust, a kereskedelem legfőbb istenét. A római isteneket azonosították a görög istenekkel, és a görög mitológiát kisebb nagyobb változtatásokkal hazai isteneikre alkalmazták. Rómában a vallás szorosan összefonódott az állami élettel. Az ősi római vallás alapelvei később elősegítették a császár istenné avatását. A vallás befolyása a kulturális életre nem olyan mélyreható, mint a görögöknél.
Építészet
A köztársaság első évszázadaiban a fő építészeti feladat a templomépítés. Ekkor fejlődtek ki a városi középületek típusai. Gyakorlati célokat szolgáltak a fórumok (közterek), fürdők (termák), cirkuszok, színházak, paloták, városházák (kúriák), tabuláriumok (levéltárak), bérházak (insulák), villák, árkádos vízvezetékek (akvéduktuszok), díszkutak, hidak, utak, csatornák, vásárcsarnokok és
a császár hatalmát hirdető diadaloszlopok, emlékművek, diadalívek, emlékoszlopok stb. A tervszerűség és a gyakorlati követelmények kerültek előtérbe a városépítésnél. Számos reneszánsz építéselméleti munka előképévé vált Vitruvius Tíz könyv az építészetről című munkája.
Az építészet jellemzői:
-téralakítás: jellemzőek a négyszög alaprajzú hosszanti terek és a szabályos sokszög, valamint kör alaprajzú központos terek (egytengelyes beállítás, a bejárat kiemelése, a belső kiképzés fülkékkel való gazdagítása) az egyszerű tereket téregyüttesekké alakítják (egy főtengelyhez sorakozó külső és belső terek; egymásra merőleges tengely mentén szervezett terek)
-építészeti szerkezetek: síkfödém (kisebb fesztávra), boltozás (donga-, kereszt-, gömb- és kolostorboltozat), támaszgerendás, támaszos és íves teherhordó szerkezetek (oszlopok, pillérek)
-anyagok: tufa, kő, beton, égetett agyagtégla, falazóhabarcs (homok, oltott mész), vakolóhabarcs (téglapor és gipsz elegyítésével)
bazilika: törvény- és kereskedelmi épület, háromhajós, megemelt középhajóval átriumos lakóház: az utca felé zárt épület belső terében nyitott, csarnokszerű középső rész az átrium; ennek tetőzete a nyílás felé lejtve levezette az esővizet az alatta kiképzett medencébe. Az átriumból oldalirányba nyíltak a lakóterek
-castrum: fallal körülvett, négyszög alakú katonai tábor; a főútvonalak kereszteződésénél praetorium (parancsnoki épület)
hadiépítészet: városfalak védőmüvei; őrtornyok, városkapuk
Colosseum motívum: kétoldalt féloszlopokkal keretezett pilléres-holúves, gerendás áthidalásul szerkezet, vállpárkánnyal zárva; az íves nyílások árkádsort alkotnak (oszloprendes árkád)
oszlopok: dór, ión, korinthoszi, toszkán, kompozit
oszlopszék: az oszlop nyújtott talpazata (piedesztál)
padlózat: márványlap vagy mozaik
a templom: pódiumon (magas alépítmény) áll; portikusz: az épület homlokzata előtti nyílt előcsarnok; a belső tér a cella, külső falán féloszlopos (lizéna), oszlopos tagolás; a cella belső falán oszlopokkal vagy lizénákkal keretezett, timpanonnal lezárt falfülkék (edikulák) helyezkednek el; a cella bejárattal szembeni oldala többnyire íves alaprajzú fülkével (exedra, apszis) bővül, amelyben az isten szobra áll
Szobrászat
Az i. e. IV. század végén és a III. század elején kezdtek államférfiaknak szobrot állítani. Előbb kivételes alkalomból, majd rendszeresen megtisztelték ezzel a triumphust (győzelmi diadalmenet) tartó hadvezéreket is. A portréművészet igen magas színvonalat ért el. A római portrék (képmás) szoros rokonságban vannak a korszak görög portréival, de lényeges különbséget is mutatnak. A haj, koponya, szakáll stilizált, a karakter (jellem) tipizált, az arc érzelmi és lelkiállapotot nem tükröz.
A II. század vége felé a hellenisztikus görög hatás megszűnt. Új szobrászati technikaként a viaszveszejtéses bronzöntés terjedt el. Ennek lényege, hogy a viaszréteggel bevont modell köré agyagköpenyt készítenek, majd a minta hevítésével a viaszt kiolvasztják, és helyébe öntik a megolvasztott bronzot. A görög szobrászok a rómaiak szolgálatában álltak. Az ún. új-attikai iskola termékeit a dekoratív, pontos és csiszolt formaadás, a történeti stílusokat felelevenítő reliefek sorozatszerű gyártása jellemzi. A cél az esemény pontos és leíró bemutatása. A római művészet első nagy szobrászati alkotása az Ara Pacis Augustae (Augustus békeoltára) reliefjei. Az első században a portré átszellemített lesz. A dombormű stílusa is elevenebb. A késői császárkorban az ábrázolás megmerevedik, a kompozíciók hieratikusak (az ábrázolt személy fontosságát a nagysággal hangsúlyozó ábrázolás) lesznek.
Fő téma: saját tetteik, múltjuk
Történelmi dombormű: az épületeket, diadalíveket, oszlopokat, síremlékeket díszítette.
Sok dombormű maradt fenn koporsókon, szarkofágokon, síroltárokon.
Őskultusz: az ősöknek, mint a
nemzetség oltalmazóinak tisztelete
A portrék jellemzői:
-az egyéniség élethű ábrázolása
-nem idealizált portré ábrázolás
-erőt, nemes öntudatot sugároznak
-mellszobor, egész alakos
-tóga-, haj-, szakállviselet
-részletező, de stilizált
-aktábrázolás ritka
Festészet
Az i. e. III. századtól jelenik meg az önálló római falfestészet. Fabius Pictor ekkor festette meg a Salus-templomban a rómaiak győzelmeit (i. e. 283). Ettől kezdve a festmények jelentős része napi politikai céllal készült. Később dekorációs rendszert alakítottak ki. A falfelületeket mezökre osztották, és bennük tájat, csendéletet vagy figurális ábrázolásokat készítettek. Az üresen maradt részekre - másutt az egész falfelületre - ornamentális (a díszítő formaelemek gyűjtőneve) diszítményeket festettek. Az i. e. II. század vége felé tiszta festői eszközökkel (árnyékolás, rövidülés) alkottak. A festett építészeti terek mélységét növelték, majd áttörték és a látszólagos nyílásokon át további épületek váltak láthatóvá. A római falfestészet legkiválóbb alkotásait Pompei és Herculaneum épületeinek falai és mozaikjai őrizték meg az utókor számára. A késői császárkorban a színes felületekre ornamentális és fantáziadús elemeket festettek, pl. tájképet, a vidéki élet idilli jeleneteit.
Irodalom
Az irodalomtól elvárták, hogy a régi római eszméket, az önfeláldozást, a szigorú erkölcsöket hirdesse, és így közéleti feladatot is betöltsön. Az i. e. 1. században azonban új irányzat jelent meg, amelynek követői tüntetőleg elfordultak a közügyektől, s a maguk egyéni érzéseit, örömét, bánatát tették verseik tárgyává. Jellegzetesek Valerius Catullus (i. e. 87-i. sz. 54) epigrammát és szerelmi lírája, Publius Vergilius Maró (i. e. 70-19) pásztorköltészete, Quintus Horatius Flaccus (i. e. 65-8) párhuzamos ellentétei és az „arany közép" jelentésének kifejtése ódáiban. Ovidiusnál (Publius Ovidius Naso: i. e. 43—i. sz. 18) megjelenik a játék mint költői lehetőség, Phaedrus állatmeséiben pedig burkolt politikai igazságokat szólaltat meg. A görög kultúra hatására alakul ki a latin tudományos és irodalmi nyelv.
A római irodalom megteremtője Livius Andronicus (kb. i. e. 284-204), aki az Odüsszeiái latinra fordította. Plautus a görög komédiák műfaját honosította meg. Görög példák nyomán alakul ki a római próza legjellemzőbb műfaja, a szónoklat művészete, a retorica (Marcus Tullius Cicero: i. e. 106-43). A legnagyobb római történetíró, Publius Cornelius Tacitus (i. sz. 55 k.-120 k.) egységes szempontok és tudományos kutatások alapján ím meg a korai császárkor történetét. A sztoicizmus (lásd a hellenizmus filozófiájánál!) filozófia (egyben az irodalom) jelentős képviselői: Seneca
(i. e.4-i. sz. 65), Epiktétosz (50-138), Marcus Aurelius (121-180).
Zene
A zene szerepe kezdettől fogva alárendelt: ceremóniákat, színpadi komédiát, táncot kísér, Nem érdekelte a rómaiakat a zene minősége és elméleti alapja, de a hivatásos muzsikusokai megbecsülték.
A különféle alkalmak zenéi:
szertartási és katonazene ünnepségeken
színpadi zene, pantomim kórussal és hangszerekkel
komédiás zenészek utcákon, harsogó zene a cirkuszban
Tánc
Görögország i. e. 146-ban a Római Birodalom provinciája lett, de ekkorra már a görög tánckincs kétszeresen is behatolt a rómaiba: az etruszk színészek, a hisztriók közvetítésével, illetve a Nagy Sándor-féle hódítások után, új formát öltve a pantomimban. A görög tragédiákat eltáncolni - ez volt a pantomimusok feladata, ami az ö értelmezésük alapján nem táncot jelentett, hanem az arisztotelészi mimézis szerinti kifejező, szemléletes-utánzó mozgást. A római pantomim fénykorában - Augustus uralkodása idején - jelent meg, s népszerüsödött a szólópantomim, amelyben - fuvolakísérettel vagy anélkül - egyetlen néma mimus adta elő a görög tragédiák összes szerepét. Előkelő rómaiak otthonukban a pantomimusokkal szórakoztatták magukat. A rómaiak nem fejlesztették a táncot, a durvább szórakozásokkal egyetemben háttérbe szorították. A cirkuszokban látványos akrobaták szerepeltek. Az aratási ünnepeken, a szaturnáliákon viszont erkölcstelen táncokat jártak. A köztársaság-korabeli Rómában Cato és Cicero nézete lett a mérvadó: „Józan ember nem táncol". így a tánc kiszorult a kocsmákba, színházakba. A hanyatló Rómában közönségesen szórakoztató műfajjá silányult.
Forrás:
Szabó Attila 1997. Művészettörténet vázlatokban. Veritas. Győr.